10月21日下午，美术学院主办的美的沉思系列讲座—从批评的视角看中国美术70年的发展与变化在学院二楼学术报告厅举行。国家一级美术师、理论家、美术评论家贾方舟先生主讲，美术学院党委书记、博士生导师乌力吉主持。
贾方舟先生讲到，中国美术70年的发展历史，可分为前30年和后40年两个大的段落：在前30年中，又可划分为三个时期： 建国前17年（1949-1966）以前苏联为楷模的社会主义现实主义时期；文革10年（1966-1976）以“三突出”为创作模式的极左思潮时期（突出正面人物、突出英雄人物、突出主要英雄人物，八个样板戏）；改革开放前的过渡时期（1976-1978）以反思文革为主潮；在改革开放的后40年中，又可分为三个阶段：全面引进西方文化的80年代；进入国际、进入市场的90年代；全球化语境中的新世纪。例举了代表中国美术70年发展的10位画家，从董希文与重大题材创作到耿雪的《米开朗基罗的情诗》，艺术的标志是个体不是群体，艺术家个体就是一个时代的高度、一个民族的高度、一个国家的高度、一个时期的高度的代表。让我们感受到由艺术家们所代表的、中国文化思潮的起起伏伏。经过此次讲座，我院师生对于中国美术70年来的变化与发展历程有了更加清晰的脉络，更加有助于今后的学习和艺术创作。
贾方舟，1940年5月生于山西省壶关县，1964年毕业于内蒙古师范大学艺术系。曾三次参加全国美展，1982年转向美术史论研究，1988-2001年任内蒙古美协副主席，1996年配评委国家一级美术师，1995年后以批评家和策展人身份主要活动于北京。先后发表理论和评论文章近三百万字，文章主要收藏在《走向现代-新时期美术论集》、《多元与选择》、《中国现在美术理论批评文丛·贾方舟卷》、《柳暗花明：新水墨集》等四本文集之中，以及专著《吴冠中》、《吴冠中研究》等。
